陈泳汐在比赛中

陈泳汐与恩师贺磊明教授在比赛后合影    图片由受访者提供

10月26日晚，第十三届中国音乐金钟奖颁奖典礼暨闭幕式音乐会在成都城市音乐厅举行，20位来自钢琴、古筝、声乐（美声）、声乐（民族）四大奖项的新晋金钟奖获奖者，在聚光灯下接受属于他们的荣耀时刻。这其中，便有武汉音乐学院教师陈泳汐。

陈泳汐以总分98.03分夺得声乐（美声）奖项总决赛第三名，摘得第十三届中国音乐金钟奖大奖。

25日晚，远在成都的陈泳汐接受了极目新闻记者的连线专访，讲述了他如何化紧张为动力一路过关斩将，也吐露了让更多世界观众欣赏到用美声演唱中国作品的坚定追求。

四战金钟奖 艰辛好比华山论剑

“梦到今天恍如昨日。”得知获奖后，陈泳汐在朋友圈写下了这句话。

中国音乐金钟奖是由中宣部批准设立的全国唯一常设的音乐界综合性专业大奖，也是与戏剧梅花奖、电视金鹰奖、电影金鸡奖并列的国家级艺术大奖，由中国文学艺术界联合会、中国音乐家协会联合主办，自2001年创立以来，每两年举办一届，代表着中国音乐各专业的最高水平。

“对于学习声乐的学生来说，能够参加国家级比赛的机会非常少，而这次金钟奖比赛对我来说关关都是考验。”从选拔赛、复赛、半决赛到最终决赛，这场持续半年之久的全国大赛，在陈泳汐看来珍贵与艰辛并存。“中国音乐金钟奖比赛就像华山论剑，在这个舞台上摔打、磨练，会让我更好地审视、提高自己的艺术水平。”

10月19日，作为第85位、最后一名参赛者，陈泳汐在等待4个小时之后登上了复赛舞台。“我当时候场练声时，看到大批观众进入剧场（成都城市音乐厅），还是有点紧张，但想到一定要把最好的自己展现给观众和评委，加上我是遇强则强的选手，也就将观众、舞台以及竞争者的压力全都转化成动力，最后几乎不紧张了。”

29岁的陈泳汐现为武汉音乐学院声乐系教师，师从著名男中音歌唱家贺磊明教授，曾获2016年意大利贝洛克国际声乐比赛第一名等奖项，2018年考入美国马里兰抒情歌剧院青年歌唱家培训计划，并作为大奖优胜者签约该剧院，成功主演了《拉美莫尔的露琪亚》《蝴蝶夫人》《茶花女》《波西米亚人》等多部歌剧。

今年是陈泳汐第四次参加金钟奖大赛。“这一届参加时，我已经是武汉音乐学院声乐系教师，肩上多了一份责任和担当。虽然真正的艺术家并不都是靠比赛出来，有很多优秀的歌者靠在剧院演唱的实践成长。但对我来说，参加比赛获得的或成功或失败的经历，是我成长中的珍贵经验，提醒着我还需要继续努力。”

演绎中国作品 是未来努力的方向

除了过硬的音乐素养、遇强则强的心态，选曲对于陈泳汐此次能斩获大奖也非常关键。“我很感谢我的老师（贺磊明教授），他指导我选择了一首中国歌剧咏叹调进行演唱，无论是曲风还是意义表达都非常重要。”

在美声唱法决赛中，入围的12名选手应演唱两首歌曲，分别为中外歌剧咏叹调和艺术歌曲等。陈泳汐的决赛曲目为《金色的秋光》和《柴堆上火焰熊熊》，后者选自威尔第歌剧《游吟诗人》，这两首歌曲不仅完美展现了陈泳汐的独特音色和技术，也是他十分喜欢并且渴望表达的作品，尤其是《金色的秋光》。

“秋光啊金色的秋光，为什么这样短暂。一切都化作过眼云烟……”这首歌选自中国著名作曲家施光南的歌剧《伤逝》，陈泳汐学习声乐听到的第一部中国歌剧就是《伤逝》。“男主角涓生失去了自己的爱情，对生活很无奈，充满了对美好过往不舍的回忆，是我非常喜爱的唱段。在演唱时，我比以往更加注意情感的表达和中文字清晰的演唱，让观众能听清每句话的表达，从而达到共鸣。”

陈泳汐认为，作为一名美声唱法的中国学习者，演唱中国歌曲或者中国歌剧是将所学的一身本领最终回馈的所在。“美声是西方的唱法，如果我们能将其运用到中国作品上，我觉得非常有意义。去年，我在第二届‘深圳声乐季·中国声乐人才培养计划’获得美声第一名，当时我在采访的时候说，作为一名武汉人能在深圳声乐季选拔中获得第一名，非常开心，但我更开心的是我们能够多演唱中国歌，能够让观众多听用美声唱法演唱的中国歌。”

陈泳汐回忆了决赛时评委们给参赛者的寄语，“不管是拿奖的选手还是没有拿奖的选手，首先是能够把美声的这条道路一直努力地走下去，希望更多人能够冲出中国，在世界的歌剧舞台上发光发亮；其次就是一定要演唱好属于咱们国家自己语言的作品。”陈泳汐说，演绎好中国作品也将是他未来“下更大功夫的地方”。