卞增林，1974年生于青岛，中国国家画院研究员，国家一级美术师，中国美术家协会会员，中国美术家协会民族美术艺委会委员，中国艺术研究院中国画院特聘画家，中国友谊促进会理事，国家艺术基金评审委员会专家，魏碑画院特邀画家，北京中国书画协会山东半岛书画院理事，中国魏碑书法研究会常务理事，卞增林自幼酷爱美术，毕业于山东工艺美术学院，不惑之年则工笔、写意、书法俱佳，山水、人物、花鸟广泛涉猎。

先后拜姜宝林、兰佐为师，继续研习绘画艺术。作品多次入选国内外大型艺术交流会，并在国内外设展展出，作品被国内外友人广泛收藏。其代表性作品有水墨山水系列如《高瞻远瞩》（2011年），青绿山水系列如《秋韵》（2021年）、《十八罗汉》（2021年）、《一叶菩提》（2021年）等。

尊重绘画传统和绘画规律，强化中国画本体精神的纯粹性，在继承和思辨中前行。笔墨者，画之根本，山水之形质、精神、镜象与意趣皆由其出。笔墨当随时代，要体现出画家的心性、情性与时代性。绘画之道，唯有格、有品、有境、有新方为可观。而创新需要有传承渊源，造境需有生机文意。言之无文，行而不远。

卞增林山水画作的皴擦点染合乎法度，骨法用笔在敦重中兼有灵动，视域之中蕴涵的简远沉郁风度，既是今人对古人做出的某种回应，又极为难得的在笔墨趣味的延展中绽出新意。他以一种文人的内省，在主观真实的追寻之中寄寓萧散逸迈的意象，既关注中国画从传统发展的脉络，又自觉于中国山水绘画的当代性。卞增林属于从传统出新的践行者。在他的水墨系列，“紫团山居”、“山水清音”、“意远在能静”、“山带螺青雨后来”，等作品中无疑可以看出这一思想的脉络，在满卷古意的画面中，用氤氲的淡墨梳理出一片清幽深邃，让人在都市的忙碌中顿生宁静。

卞增林 作品赏析：